Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση μάς δίνει τη δυνατότητα να ανακαλύψουμε τον φωτογράφο Γιώργο Λάνθιμο, στην πρώτη έκθεση φωτογραφιών του διεθνώς καταξιωμένου κινηματογραφιστή και φωτογράφου που έχει παρουσιαστεί ποτέ στην Ελλάδα, που φιλοξενείται στο -1 και είναι πραγματικά αποκαλυπτική. Η έκθεση «Yorgos Lanthimos: Photographs» αποτελεί ένα σπάνιο καλλιτεχνικό γεγονός: τη μεγαλύτερη έκθεση φωτογραφιών του Λάνθιμου που έχει πραγματοποιηθεί ποτέ σε πολιτιστικό οργανισμό και μπορείτε να επισκεφθείτε έως τις 17 Μαΐου.

Την Παρασκευή το απόγευμα, είχαμε τη χαρά όχι μόνο να περιδιαβούμε στην έκθεση μια μέρα πριν ανοίξει επίσημα τις πύλες της στο κοινό, αλλά και λίγο μετά να ακούσουμε τον ίδιο τον Γιώργο Λάνθιμο να μιλά για το φωτογραφικό του έργο και να λέει πώς νιώθει ο ίδιος ως φωτογράφος. Με σκέψη και προσοχή απάντησε στις ερωτήσεις που του θέσαμε οι δημοσιογράφοι, χωρίς ποτέ να πλατειάζει, δίνοντας τον λόγο και στον επιμελητή της έκθεσης,  Μάικλ Μακ, ή κουβεντιάζοντας με την καλλιτεχνική διευθύντρια του Ιδρύματος Ωνάση, Αφροδίτη Παναγιωτάκου, που είχε τον συντονισμό.

«Κάθε σημαντικό πράγμα στη ζωή μου είναι μια φωτογραφία, όλες μου οι αναμνήσεις είναι μια εικόνα από κάτι… Η φωτογραφία έχει γίνει ένα σημαντικό κομμάτι της ζωής μου, πέρα από τον κινηματογράφο. Μου δίνει πολύ μεγαλύτερη ελευθερία, νιώθω ότι υπάρχουν λιγότεροι κανόνες που σχετίζονται με τη συμβατική αφήγηση», σημείωσε ο ίδιος, για να αναφερθεί στο τεχνικό μέρος της διαδικασίας: «Αμέσως μαθαίνεις στη σχολή κινηματογράφου ότι 24 φωτογραφίες είναι το κάθε δευτερόλεπτο στο σινεμά. Δεν ήξερα από την αρχή ότι θα με ενδιαφέρει τόσο πολύ αυτή καθαυτή η φωτογραφία. Σιγά σιγά μέσα από τη διαδικασία του κινηματογράφου την ανακάλυψα.  Μου έδινε μια άλλη διέξοδο κατά τη διάρκεια της δημιουργίας των κινηματογραφικών ταινιών. Αρχισα να την αγαπώ όλο και περισσότερο… Είναι η ελευθερία που σου προσφέρει… Μπορείς να είσαι μόνος σου, με μία κάμερα στο χέρι, να περπατάς και να μη χρειάζεται οπωσδήποτε να κάνεις κάτι…».

Σημείωσε ακόμα ότι: «Μια φωτογραφία μπορεί να έχει μια αξία, ενώ πολλές μαζί να έχουν άλλη σημασία. Δεν υπάρχει αυτό το απόλυτο σχήμα, τη δομή που έχει ο κινηματογράφος», καθώς και ότι: «Μου αρέσουν πολύ οι φωτογραφικές μηχανές, ο σκοτεινός θάλαμος, η αμεσότητα του να εμφανίσεις φωτογραφίες και να τις κρατήσεις μετά στο χέρι σου. Σου προσφέρει πολύ πιο άμεση ικανοποίηση».

Ο επισκέπτης της έκθεσης θα δει τέσσερις σειρές έργων, συνολικά 182 φωτογραφίες του από την τελευταία πενταετία. Πρόκειται για φωτογραφίες τραβηγμένες στο περιθώριο των γυρισμάτων του «Poor Things» (2023), «Ιστορίες καλοσύνης» (2024) και «Βουγονία» (2025). Αυτές οι τρεις ενότητες είναι τοποθετημένες περιμετρικά για να οδηγήσουν σε μια εσωτερική αίθουσα στον πυρήνα της έκθεσης,  «έναν θησαυρό», όπως τον χαρακτήρισε ο επιμελητής της έκθεσης, Μάικλ Μακ. Φωτογραφίες ασπρόμαυρες, που ο Λάνθιμος τράβηξε στην πατρίδα Ελλάδα, σε μοναχικούς περιπάτους στην Αθήνα, σε επισκέψεις του σε νησιά, ανθρώπων, τοπίων ή ζώων. Ο ίδιος ονομάζει αυτή τη σειρά  «no word for blue». «Αυτό είναι η δική σου πολυτέλεια στη μοναχικότητα και η δική μας πολυτέλεια στο αποτέλεσμά της», είπε χαρακτηριστικά η Αφροδίτη Παναγιωτάκου.

Ασπρόμαυρες οι εικόνες από Ελλάδα

Γιατί επέλεξε οι φωτογραφίες από την Ελλάδα να είναι ασπρόμαυρες;  «Το ασπρόμαυρο από πολύ νωρίς μου άρεσε γιατί έχει τη μεταμόρφωση του ρεαλιστικού σε κάτι άλλο. Οταν επέστρεψα  στην Ελλάδα, μετά από δέκα χρόνια απουσίας, συνειδητά επέλεξα τις ασπρόμαυρες εικόνες, περισσότερο για να μην αποσπάσω από το οτιδήποτε ήταν αυτό που με ενδιέφερε στις συγκεκριμένες εικόνες».

Info: Γιώργος Λάνθιμος Photographs, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Συγγρού 107. Διάρκεια έως 17 Μαΐου 2026. Στο -1 της Στέγης, Πέμπτη–Σάββατο 18:00 – 23:30, Κυριακή 13:00 – 20:00. Εισιτήριο 10 ευρώ. Γραμμή αγοράς εισιτηρίων: 219 219 1000 και infotickets@onassis.org