Η Κεντρική Σκηνή αποτελεί διαχρονικά την καρδιά του φεστιβάλ, φιλοξενώντας παραγωγές μεγάλης κλίμακας από κορυφαία διεθνή και εγχώρια σχήματα. Φέτος, αναμφισβήτητο φαβορί και πόλος έλξης είναι η ομάδα του Yoann Bourgeois, με το εντυπωσιακό “He who falls”. Ο διεθνώς αναγνωρισμένος Γάλλος χορογράφος, γνωστός για το μοναδικό του πάντρεμα ανάμεσα στον σύγχρονο χορό, το τσίρκο και τις εγκαταστάσεις φυσικής, υπόσχεται ένα θέαμα που αψηφά τη βαρύτητα πάνω σε μια κινούμενη, περιστρεφόμενη πλατφόρμα.
Εξίσου ισχυρή είναι η παρουσία της Λυρικής Σκηνής με τη συνεργασία του Μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του Γιώργου Κουμεντάκη στην παράσταση “Τόσαις φοραίς τόσο κοντά να είμαι”, μια παραγωγή υψηλών αισθητικών απαιτήσεων που συνδυάζει την κλασική παιδεία με τη σύγχρονη κίνηση. Το πρόγραμμα της Κεντρικής Σκηνής συμπληρώνουν οι εξαιρετικά δημοφιλείς παραστάσεις “Tempo” των Kalle Nio & Fernando Melo, καθώς και το δυναμικό “Maldonne” της Leïla Ka, καθιστώντας τη συγκεκριμένη σκηνή τον απόλυτο προορισμό για όσους αναζητούν θεαματικές χορογραφίες και διεθνές κύρος.

Εναλλακτική Σκηνή
Η Εναλλακτική Σκηνή προτείνει φέτος μια πιο εσωτερική, πειραματική και ερευνητική ματιά, εστιάζοντας σε έργα μικρότερης κλίμακας αλλά μεγάλης καλλιτεχνικής έντασης. Το μεγάλο φαβορί εδώ είναι η εμβληματική Marlene Monteiro Freitas με τη ζωντανή εκδοχή του έργου της “Guintche”. Η διεθνούς φήμης δημιουργός από το Πράσινο Ακρωτήριο φημίζεται για το εκρηκτικό, θεατρικό και συχνά αλλόκοτο κινησιολογικό της ιδίωμα που προκαλεί τα όρια του θεατή.
Δίπλα της ξεχωρίζει το “Mercury Rising” του Jefta van Dinther, ενός χορογράφου με σταθερή παρουσία στα μεγάλα ευρωπαϊκά φεστιβάλ. Η Εναλλακτική Σκηνή δίνει επίσης βήμα σε σημαντικούς Έλληνες δημιουργούς, με παραστάσεις όπως το “A User’s Manual” του Κωνσταντίνου Παπανικολάου, το “Ποια είναι τα σώματα της εποχής μας;” της Ίριδας Καραγιάν, και το Mountains από την ομάδα Garage21, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη χαρτογράφηση του σύγχρονου πειραματισμού.

Χορός στην πόλη και την Αρχαία Μεσσήνη
Η φετινή διοργάνωση εγκαινιάζει μια ξεχωριστή συνεργασία με τον αρχαιολογικό χώρο της Αρχαίας Μεσσήνης. Στο Εκκλησιαστήριο (Ωδείο), ο Γάλλος χορογράφος Filipe Lourenço και η ομάδα του παρουσιάζουν το “Amazigh in Situ”, ένα έργο εμπνευσμένο από τον βερβερικό κοινοτικό χορό “Ahidous”. Η βραδιά συμπληρώνεται από την ενότητα “Dancing with the Community”, όπου ο μουσικός Amine Nouri προσκαλεί το ίδιο το κοινό να περάσει από τη θέαση στη συλλογική εμπειρία του χορού.
Παράλληλα, στους δρόμους της Καλαμάτας, ξεχωρίζει η performance “Mariposa” του σπουδαίου David Zambrano, ενώ το πρόγραμμα εμπλουτίζεται με τις εμφανίσεις της Σχολής Χορού της ΕΛΣ (“Metamorphosis”) και των τελειόφοιτων της ΚΣΟΤ (“One Body”), αποδεικνύοντας ότι ο χορός, ανήκει σε όλους.

INFO: 32ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, 17-16 Ιουλίου https://kalamatadancefestival.
Ειδήσεις Σήμερα
- Μουντιάλ 2026: Μπραντ Πιτ και Ινές ντε Ραμόν «έκλεψαν» την παράσταση στις εξέδρες του Ισπανία – Βέλγιο
- Έκθεση Αλέκου Φασιανού στην Κέρκυρα: Μετέτρεψε τον φόβο σε φως και μύθο
- Αύγουστος Κορτώ: Ο δικός μου Οδυσσέας μου μοιάζει, με περιέχει
- Δανάη Μπάρκα: Λαμπερή και χαμογελαστή στις διακοπές της – Ποζάρει με ολόσωμο μαγιό στη Μεσσηνία

