Ανέπτυξαν ριζοσπαστικό έργο που ξεπερνά τα όρια ενός μόνο μέσου και διεύρυνε τον τρόπο με τον οποίο αντιλαμβανόμαστε σήμερα την τέχνη. Ο λόγος για τον Στάθη Λογοθέτη (1925-1997), τον Γιάννη Χρήστου (1926-1970) και τη Νίκη Καναγκίνη (1933-2008), τρεις εξαιρετικά σημαντικούς καλλιτέχνες, τους οποίους παρουσιάζει το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης μέσα από αντίστοιχες αναδρομικές εκθέσεις. Πρόκειται για τις τρεις εικαστικές προσεγγίσεις που εγκαινιάζουν έναν νέο εκθεσιακό κύκλο του ΕΜΣΤ υπό τον τίτλο «Κοσμοπολιτισμός». Ο συνδετικός ιστός του εκθεσιακού κύκλου, όπως σημείωσε χθες η καλλιτεχνική διευθύντρια του ΕΜΣΤ, Κατερίνα Γρέγου, στην παρουσίαση των τριών εκθέσεων είναι «το κληροδότημα αυτού του ιστορικού και πολιτισμικού φαινομένου που αναπτύχθηκε στα μέσα του 19ου αιώνα και στις αρχές του 20ού αιώνα στην ευρύτερη γεωπολιτική μας περιοχή, υπό ιδιαίτερες ιστορικές συνθήκες».

Κοινό σημείο και των τριών εκθέσεων αποτελεί η μετατόπιση του έργου από το αντικείμενο στην εμπειρία και διαδικασία. «Οι τρεις αυτές εκθέσεις εντάσσονται σε μια συστηματική προσπάθεια επανεξέτασης της ιστορίας της ελληνικής τέχνης του 20ού αιώνα και σύνδεσής της με τον ευρύτερο διεθνή κοσμοπολιτικό διάλογο, αλλά και το παρόν», ανέφερε η κ. Γρέγου. Στο ισόγειο η μεγάλη αναδρομική έκθεση «Στάθης Λογοθέτης: Στη γη» επαναφέρει στο προσκήνιο τον καλλιτέχνη με ξεχωριστή θέση στην ελληνική και ευρωπαϊκή πρωτοπορία. Ο Στάθης Λογοθέτης, γεννημένος το 1925, αποτελεί μια μοναδική περίπτωση δημιουργού που διαμόρφωσε την καλλιτεχνική του πρακτική σε διάλογο με την ευρωπαϊκή τέχνη της δεκαετίας του 1960 και 1970, χωρίς όμως να έχει ουσιαστικούς καλλιτεχνικούς συνομιλητές στην Ελλάδα. Η έκθεση στο ΕΜΣΤ, 29 χρόνια μετά τον θάνατό του, αποσκοπεί σε μια επανεκτίμηση της καθοριστικής συμβολής του στη σύγχρονη τέχνη στην Ελλάδα, κυρίως μέσα από τη διεύρυνση της ζωγραφικής πρακτικής και την σύνδεσή της με την περφόρμανς και τις εγκαταστάσεις. Πρόκειται για την πρώτη αναδρομική παρουσίαση του Λογοθέτη μετά το 1994 στη Θεσσαλονίκη και περιλαμβάνει περίπου 70 έργα από όλες τις περιόδους της καλλιτεχνικής του διαδρομής. Τον σχεδιασμό της έκθεσης υπογράφει ο Σταμάτης Σχιζάκης.

Στον 3ο όροφο, στο Project Room 2, η έκθεση «Γιάννης Χρήστου: Εναντιοδρομία», σε επιμέλεια του Kωστή Ζουλιάτη, στρέφει το βλέμμα σε μία από τις πιο ιδιοσυγκρασιακές και ριζοσπαστικές μορφές της μουσικής πρωτοπορίας. Ο Γιάννης Χρήστου (1926-1970) ανήκει στις μεγάλες μορφές της μουσικής πρωτοπορίας του 20ού αιώνα. Ο αδόκητος θάνατός του σε αυτοκινητικό δυστύχημα πάνω ακριβώς στη δημιουργική ακμή του στέρησε από τον κόσμο της Τέχνης ένα από τα πιο συναρπαστικά και προκλητικά ταλέντα του. Για πρώτη φορά, το Αρχείο Γιάννη Χρήστου, που φυλάσσεται στο Κέντρο Ερευνας και Τεκμηρίωσης του Ωδείου Αθηνών, ανοίγει σε ευρύτερο κοινό, προσφέροντας μια σπάνια ευκαιρία γνωριμίας με τον εσωτερικό κόσμο του δημιουργού, τη μέθοδό του, αλλά και τις τομές του έργου του με τη φιλοσοφία, την επιστήμη και την καθημερινή εμπειρία.

Στον ίδιο όροφο, η έκθεση «Ωδή στα πράγματα. Νίκη Καναγκίνη. Αναδρομική» επιχειρεί μια συνολική επαναπροσέγγιση του έργου μιας από τις σημαντικότερες γυναίκες δημιουργούς της ελληνικής μεταπολεμικής τέχνης, γεννημένης στην Αλεξανδρούπολη το 1933. Η μνημειακή επιτοίχια εγκατάσταση «Μετακίνηση»(2004) μας εισάγει στον κόσμο της Καναγκίνη, ενώ στη συνέχεια συναντάμε ένα ευρύ και πολυδιάστατο σώμα έργων της από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 έως και το 2000 – από την επανέκθεση έργων μεγάλης κλίμακας που πρωτοπαρουσιάστηκαν στην 5η Μπιενάλε Tapisserie της Λοζάνης (1971) ή στην ατομική της έκθεση στην γκαλερί Ιόλα-Ζουμπουλάκη (1976) έως την ενεργοποίηση συμμετοχικών εγκαταστάσεών της. Οπως αναφέρθηκε χθες στην έκθεση σε επιμέλεια Τίνας Πανδή, παρουσιάζονται για πρώτη φορά σημαντικά έργα από το σύνολο που πρόκειται να δωρίσει στο μουσείο η οικογένεια της Νίκης Καναγκίνη.

Info

2 Απριλίου-8 Νοεμβρίου 2026

Στάθης Λογοθέτης: Στη Γη

Γιάννης Χρήστου: Εναντιοδρομία

Νίκη Καναγκίνη: Ωδή στα πράγματα