Γιορτάζοντας σχεδόν δύο δεκαετίες φωτογραφικής αριστείας, ο Διαγωνισμός Επαγγελματιών αναδεικνύει φωτογράφους των οποίων το τολμηρό έργο συνδυάζει την αριστεία της τέχνης με την αφηγηματική όραση.

Στους φετινούς διαγωνισμούς υποβλήθηκαν πάνω από 430.000 φωτογραφίες από περισσότερες από 200 χώρες και περιοχές.

Οι 10 νικητές των κατηγοριών επιλέγονται από τους 30 φιναλίστ και ανακοινώνονται σε ειδική τελετή στο Λονδίνο στις 16 Απριλίου. Ο νικητής του σπουδαίου τίτλου «Φωτογράφος της Χρονιάς» επιλέγεται από τους νικητές των κατηγοριών και ανακοινώνεται την ίδια βραδιά, λαμβάνοντας χρηματικό έπαθλο 25.000 δολαρίων (USD), μια σειρά από εξοπλισμό ψηφιακής απεικόνισης της Sony, καθώς και την ευκαιρία να παρουσιάσει το έργο του σε ατομική έκθεση στην έκθεση του Λονδίνου του επόμενου έτους. Οι νικητές και οι φιναλίστ προσκαλούνται επιπλέον στο Λονδίνο για το Insights, μια ημέρα ειδικά σχεδιασμένων συνεδριών με κορυφαίες προσωπικότητες του κλάδου, που προσφέρουν εξειδικευμένες οδηγίες για τρόπους συνεχούς ανάπτυξης της πλατφόρμας τους.

Μια σειρά από επιλεγμένες φωτογραφίες που νίκησαν ή ήταν φιναλίστ θα εκτεθεί στο πλαίσιο της έκθεσης Sony World Photography Awards στο Somerset House από τις 17 Απριλίου έως τις 4 Μαΐου 2026 και στη συνέχεια θα ταξιδέψει σε άλλες τοποθεσίες.

Εκ μέρους της κριτικής επιτροπής, η πρόεδρός της, Monica Allende, δήλωσε: «Τα έργα που προκρίθηκαν στον τελικό και η λίστα των τελικών υποψηφίων του Διαγωνισμού Επαγγελματιών των Sony World Photography Awards 2026 καταδεικνύουν μια αξιοσημείωτη εξέλιξη στην τέχνη και την αφοσίωση στη φωτογραφία ως ένα ισχυρό μέσο αφήγησης. Μεταξύ των πολλών σειρών που αξιολογήσαμε, με εντυπωσίασε βαθιά η ανάδειξη της ανθρώπινης έκφρασης, της αγάπης, της καλοσύνης και της ήρεμης αξιοπρέπειας που αναδύονται από σπινθηροβόλες και συχνά δύσκολες πραγματικότητες. Πολλές από τις πιο δυνατές φωτογραφίες επίκεντρωναν σε προσωπικές στιγμές και μικρές πράξεις ηρωισμού, αποκαλύπτοντας τη διαχρονική δύναμη και το πνεύμα που διακατέχει την καθημερινή ζωή».

Τα τρία έργα των φιναλίστ σε κάθε κατηγορία του Διαγωνισμού Επαγγελματιών των Sony World Photography Awards 2026 είναι τα εξής:

ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ & DESIGN

Το Everyday Structures του André Tezza (Βραζιλία) ρίχνει φως στην απλή αρχιτεκτονική των γειτονικών παντοπωλείων στη νότια Βραζιλία. Στο έργο Homes of Haor της Joy Saha (Μπαγκλαντές) καταγράφεται η παραδοσιακή αρχιτεκτονική της περιοχής Haor του Μπαγκλαντές, όπου τα σπίτια είναι χτισμένα σε υπερυψωμένους λόφους που μετατρέπονται σε νησιά κατά τη διάρκεια του μουσώνα. Η σειρά του Chen Liang (Κίνα) εξερευνά τους πύργους παρακολούθησης στο Jiangmen, στην επαρχία Guangdong της Κίνας, ένα μοναδικό μείγμα κινεζικών και διεθνών αρχιτεκτονικών επιρροών.

ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑ

Το Black Album του Pablo Ramos (Μεξικό) εξερευνά τους αγνοούμενους του Μεξικού μέσω σιλουετών που έχουν κοπεί από φωτογραφίες αρχείου, μετατρέποντας τις εικόνες σε ένα στοιχειωτικό συλλογικό πορτρέτο απουσίας. Στο The Palm, On Piru, ο Ben Brooks (Ηνωμένο Βασίλειο) απεικονίζει τις πνευματικές συνδέσεις και τις συλλογικές ταυτότητες των ράπερ από το Νότιο Λος Άντζελες. Στο Bilha, Stories of My Sisters, η φωτογράφος Citlali Fabian (Μεξικό) χρησιμοποιεί ένα μείγμα πορτρέτων και ψηφιακών εικονογραφήσεων για να ζωντανέψει τις ιστορίες εμπνευσμένων γυναικών στο νότιο Μεξικό, σε συνεργασία με ακτιβιστές και καλλιτέχνες από αυτόχθονες κοινότητες της περιοχής.

ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ

Το Under the Shadow of Coca του Santiago Mesa (Κολομβία) ακολουθεί τους αγρότες των οποίων η διαβίωση εξαρτάται από αυτή την παράνομη οικονομία, καθώς και την ένοπλη ομάδα που ελέγχει το εμπόριο κοκαΐνης στην Κολομβία. Στο Sixteen and a Half: Eight Months in a Juvenile Prison, ο Alexandre Bagdassarian (Γαλλία) καταγράφει την καθημερινότητα των κρατουμένων σε μια από τις φυλακές ανηλίκων της Γαλλίας. Η σειρά Restitution του Colin Delfosse (Βέλγιο) εξερευνά το ταξίδι των αφρικανικών μάσκων μεταξύ της Λαϊκής Δημοκρατίας του Κονγκό (ΛΔΚ) και του Βελγίου, από την αρχική τους χρήση έως την έκθεση τους σε μουσεία, εξετάζοντας τα ζητήματα που αφορούν την αποκατάσταση.

ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ

Η σειρά Beneath | Beofhód του Shane Hynan (Ιρλανδία), που σημαίνει «η ζωή κάτω από το χώμα» στα ιρλανδικά, ανακαλεί την πρωταρχική σημασία των βάλτων στην κέλτικη παράδοση και την άμεση σχέση μεταξύ πολιτιστικών και περιβαλλοντικών αναγκών. Η σειρά Jinê Land: Where Women Keep the Earth Alive του Matteo Trevisan (Ιταλία) τεκμηριώνει την οικολογική και κοινωνική ανασυγκρότηση υπό την ηγεσία των γυναικών στη Ροζάβα της Συρίας, όπου οι κοινότητες ενώνουν τις δυνάμεις τους σε ένα πειραματικό όραμα για το μέλλον. Στο Notes on How to Build a Forest, η Isadora Romero (Εκουαδόρ) εξερευνά τα δάση ως πολιτισμικά εδάφη, που κατοικούνται και διαμορφώνονται από πολλαπλές ανθρώπινες και μη ανθρώπινες ομάδες στο πέρασμα του χρόνου.

ΤΟΠΙΟ

Τα Constructed Landscapes της Dafna Talmor (Ηνωμένο Βασίλειο) προέρχονται από το προσωπικό αρχείο της φωτογράφου και χρησιμοποιούν χειροποίητα και φτιαγμένα με κολάζ έγχρωμα αρνητικά, τα οποία αναδιαμορφώνονται σε αφηρημένες αναπαραστάσεις τοπίων. Η σειρά του Andreas Secci (Γερμανία) παρουσιάζει αφηρημένα τοπία που σχηματίζονται από αεροφωτογραφίες οστρακοκαλλιεργειών στις γαλλικές ακτές της Νορμανδίας και της Βρετάνης. Ο Michael Blann (Ηνωμένο Βασίλειο) χρησιμοποιεί φωτοπολυμερή χαρακτική για να απεικονίσει εμβληματικούς ευρωπαϊκούς ορεινούς δρόμους.

ΟΠΤΙΚΕΣ

Το Living Photographs του Hayate Kurisu (Ιαπωνία) καταγράφει την εμπειρία του φωτογράφου και της συζύγου του, μετά την απώλεια ενός παιδιού που γεννήθηκε νεκρό, και τις μέρες που πέρασαν μαζί ως οικογένεια πριν από την αποτέφρωση. Στο Country Music in Kenya του

Fredrik Lerneryd (Σουηδία), ο φωτογράφος απαθανατίζει το φεστιβάλ International Cowboy Day στο Ναϊρόμπι, ένα σημαντικό γεγονός για τους λάτρεις της country μουσικής στην Κένυα. Το Sunny Side Up: A Portrait of the Most Average K-Parenting Today του Seungho Kim (Δημοκρατία της Κορέας) στρέφει τον φακό στην οικογένεια του φωτογράφου, για να αποτυπώσει το χαρούμενο χάος του σπιτιού του, όπου συγκρούονται γονείς, σκύλος και μωρό.

ΠΟΡΤΡΑΙΤΟ

Ο Federico Borella (Ιταλία) καταγράφει την κοινότητα Koryo-saram στο Ουζμπεκιστάν, καθώς μια νέα γενιά που έχει επηρεαστεί από το «K-Wave» αγκαλιάζει την κορεατική της ταυτότητα. Το έργο The Faithful κατέγραψε πορτρέτα από τα πλήθη που συγκεντρώθηκαν στην πλατεία του Αγίου Πέτρου, στην Πόλη του Βατικανού, μεταξύ του θανάτου του ενός πάπα και της εκλογής του επόμενου. Μια προσκυνηματική πορεία που έλαβε τα χαρακτηριστικά ενός φαινομένου θαυμασμού. Η σειρά be:longing της Marisa Reichert (Γερμανία) καταγράφει τη ζωή των ηλικιωμένων μουσουλμάνων τρανς ατόμων στο Yogyakarta, στην Ιάβα της Ινδονησίας, όπου αντιμετωπίζουν την πρόκληση να συμφιλιώσουν την πίστη τους, την ταυτότητά τους και τις κοινωνικές προσδοκίες.

ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΣ

Η σειρά του Todd Antony (Νέα Ζηλανδία) εξετάζει το «Buzkashi» (που κυριολεκτικά σημαίνει «τράβηγμα κατσίκας» στα περσικά), το άγριο, αρχαίο άθλημα του Τατζικιστάν. Στο It’s a Dog’s Life, ο Rob Van Thienen (Βέλγιο) παρακολούθησε προπονήσεις κυνηγόσκυλων και δημιούργησε μια δυναμική σειρά εικόνων με σκύλους σε δράση, καθώς κυνηγούν ένα τεχνητό κουνέλι σε μια πίστα. Το Beneath the Bridge του Morgan Otagburuagu (Νιγηρία) καταγράφει ένα αυτοσχέδιο γυμναστήριο στο Λάγος της Νιγηρίας, όπου προπονούνται ερασιτέχνες πυγμάχοι, μακριά από τη λάμψη των επαγγελματικών ρινγκ.

ΝΕΚΡΗ ΦΥΣΗ

Το Bronte Pistachio, του Daniele Vita (Ιταλία) είναι μια μακροχρόνια μελέτη των φιστικιών της Σικελίας, τα οποία φωτογράφισε ένα προς ένα για να αποτυπώσει από κοντά τις μοναδικές τους ιδιότητες. Το Experiments in Stillness της Gargi Sharma (Ινδία) εξερευνά τον διάλογο μεταξύ του αντικειμένου και του θεατή, αφήνοντας χώρο για πολλαπλές ερμηνείες και στιγμές ηρεμίας. Το Talking Without Speaking της Vilma Taubo (Νορβηγία) είναι μια σειρά φωτογραφιών καθημερινών αντικειμένων που έχουν γίνει σύμβολα διαμαρτυρίας.

ΑΓΡΙΑ ΖΩΗ ΚΑΙ ΦΥΣΗ

Η σειρά WILD του Wolfgang Duerr (Γερμανία) δημιουργήθηκε με μια φωτογραφική μηχανή που ενεργοποιείται μέσω αισθητήρων κίνησης, καταγράφοντας διάφορα άγρια ζώα σε δράση σε ασπρόμαυρο. Η σειρά της Anita Pouchard Serra (Αργεντινή) αποτυπώνει τη σύγκρουση μεταξύ των καπιμπάρας της γειτονιάς και των κατοίκων ενός ιδιωτικού συγκροτήματος στο Μπουένος Άιρες της Αργεντινής. Η σειρά Crossing Point του Will Burrard–Lucas (Ηνωμένο Βασίλειο) αποτυπώνει άγρια ζώα στο Εθνικό Καταφύγιο Maasai Mara της Κένυας. Μια απομακρυσμένη φωτογραφική μηχανή-παγίδα που είχε τοποθετηθεί για την παρακολούθηση των απειλούμενων μαύρων ρινόκερων αποκάλυψε τελικά μια σειρά από ζώα που συγκεντρώνονταν στη δασώδη διάβαση του ποταμού.

Η κριτική επιτροπή του Διαγωνισμού Επαγγελματιών για το 2026 αποτελείται από:

• Monica Allende, Ανεξάρτητη Επιμελήτρια και Σύμβουλος Φωτογραφίας, Πρόεδρος της Κριτικής Επιτροπής
• Daniel Brena, Διευθυντής, Centro de las Artes de San Agustín, Μεξικό
• Yumi Goto, Ανεξάρτητη Επιμελήτρια, Συντάκτρια, Ερευνήτρια και Εκδότρια, Ιαπωνία
• Zack Hatfield, Διευθυντής Σύνταξης, περιοδικό Aperture, ΗΠΑ
• Paul Ninson, Ιδρυτής και Εκτελεστικός Διευθυντής, Dikan Center, Γκάνα
• Bindi Vora, Καλλιτέχνης και Ανώτερος Επιμελητής, Autograph, Ηνωμένο Βασίλειο

Οι μεγάλοι νικητές του Διαγωνισμού Student, του Διαγωνισμού Νέων, του Διαγωνισμού Επαγγελματιών, και του Ανοικτού Διαγωνισμού των Sony World Photography Awards 2026 θα ανακοινωθούν στις 16 Απριλίου 2026. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τις επερχόμενες ανακοινώσεις και τους νικητές, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα worldphoto.org.